乐清市融媒体中心记者 董露露
近日,第五届第比利斯国际舞台设计双年展在现代艺术博物馆(MOMA)-祖拉布·采列捷利当代艺术博物馆顺利开展,它是高加索地区唯一致力于舞台设计发展的国际平台。
此次展览邀请了来自格鲁吉亚、立陶宛、乌克兰、孟加拉国、中国、白俄罗斯、波兰和亚美尼亚8个国家的设计者参加。中国展馆展出了35位(7位策展人+28位设计师)各省市舞美设计师作品,其中乐清文艺家倪放作为策展团队设计师之一,参与设计的小剧场昆剧《明月几时》吸引了众多国际目光。
唯美的舞台场景
《明月几时》以苏轼生命的最后时光为切入点,讲述了苏轼与章惇错综复杂的恩怨纠葛,与苏辙患难始终的手足之谊,还有对一生所爱的诚挚思念,在友情、亲情、爱情中诠释出一个如一轮明月般沧桑而又豁达,深情而又通透的苏轼形象。看过小剧场昆剧《明月几时》的观众,都由衷地发出感叹:“舞台太美了!”这种美并非是繁复华丽的呈现,而是一种极简细腻的表达,拥有能让观众一秒入戏的魔力。
如此唯美雅致的舞美设计背后是创作者的匠心独具。“一轮明月,两把椅子”,是这个戏所有的舞台布景和道具。能不能从简单的一轮明月中发展出丰富的舞台运用?能不能让舞台布景与演员表演产生共鸣,让景成为一个有生命的,有情绪的灵动的精神载体?“‘景随心动’是我看完剧本后迸发出的想法,要让这轮明月在舞台上和演员一起表演。”倪放说。
倪放用苏东坡诗句中的文字堆叠出圆月的边框,它可以横向移动,可以旋转,有时正面面对观众,观众看到的是一轮明月,当它正侧朝向观众时,观众看到的是一条线。圆月从上场门随着表演节奏慢慢移动至下场门。“移动”这个舞台动作也暗合了苏东坡被贬的一生,永远在路上的生命境遇。
出生于美术世家的倪放,从小接受艺术熏陶,从事舞美设计20多年,创作作品涵盖昆剧、越剧、京剧、歌剧、话剧等近30多个剧种及《2017新年戏曲晚会》(中宣部、文旅部主办)等百余部舞美设计作品,还获国内国际舞美设计多项大奖。
近年来,他多次担任家乡温州戏剧创作的舞美设计,例如温州越剧院的《风乍起》、永嘉昆剧团的《孟姜女送寒衣》《荆钗记》、乐清越剧团的《柳市故事》和瑞安越剧团的《琵琶记》。
今年,他还有多部作品登台亮相,廉政昆剧《监察御史徐定超》于今年5月1日亮相第九届中国昆剧艺术节,目前正在全省巡演中;新编历史瓯剧《朔门潮》去年完成首演,历时一年打磨后于今年9月21日完成提高版的精彩首演;原创越剧现代戏《龙港的春天》在9月23日顺利完成首演,并计划于11月15日在温州大剧院上演。